HISTORY AUSSTELLUNGEN
AUSSTELLUNG “BULB FICTION” vom 1.-29. Oktober 2010
Die Glühbirne zählt zu jenen Alltagsgegenständen, die so selbstverständlich zum Leben gehören, dass sie erst wieder durch ihr proklamiertes Ende unsere Aufmerksamkeit erlangen. “Bulb Fiction” zeigte radikale Strategien des Lampendesigns der späten 1960er bis frühen 1970er Jahre aus den Sammlungen Klaus Engelhorn und Michael Turkiewicz, die zeitgenössischen Lichtobjekten gegenüber gestellt werden.
In der von Michael Turkiewicz und Gabriele Ruff kuratierten Ausstellung steht die Glühbirne im Mittelpunkt, als inkorporiertes Leuchtmittel, als gleichberichtigter sichtbarer Bestandteil eines Lichtobjekts oder in ihrer äußersten Reduktion auf Glühbirne mit konstruktiver Halterung, deren inhaltliche Konzeption weit über Funktionalität und angewandte Lichttechnologien hinausgeht. Als zeitgenössisches Statement verweisen hybride Lichtobjekte mit kombinierten Leuchtmitteln auf den schleichenden Übergang vom Auslaufmodell Glühbirne zur Technologie Energiesparlampe.
Zu sehen waren u. a. Exponate von Michael Anastassiades, Claassen & Partner, Florence Doléac, Charlotte Dumoncel d‘Argence, Joel Degermark, Lonneke Gordijn/Drift, Rody Graumans, Stuart Haygarth, Tomas Hoke, Chris Kabel, mischer‘traxler, NEXT architects & Aura Luz Melis, Polka, PRINZGAU/podgorschek, Tejo Remy und Marcus Tremonto.
NEW DESIGN ITEMS vom 15. April bis 15. August 2010
Klaus Engelhorn und Michael Turkiewicz zeigten neue Design Objekte zum Anlass der Projektpräsentation Esra Ersen: “I am Turkish, I am Honest, I am Diligent...”, im KlausEngelhorn Depot im Rahmen der Ausstellung “Tactics of Invisibility” von Thyssen-Bornemisza Art Contemporary.
Gezeigt wurden eine exklusive Auswahl an Arbeiten von mischer’traxler, Rody Graumans, Tejo Remi, NEXT Architects/Aura Luz Melis, Marcel Wanders, Chris Kabel, Arnout Visser, Vandasye, Megumi Ito, llot llov, Robert Stadler und Ron Arad.
Die limitierte Edition einer Leuchte im Design eines zum Licht fliegenden Schwarms einer raren Motten-Spezies, Lichtobjekte aus flauschigem Strickgewebe oder mit “brachialen Baumarkt-Charme” bis hin zu Sitzobjekten aus organisch anmutenden Lederelementen oder aus raffiniert in einander geschichteten alten Kleidungsstücken, der Fauteuil “New Orleans”, ein Tisch aus der Serie “The idea of a tree” sowie ausgewählte Objekte aus vorgefertigten Normbauteilen und Laser gesinterten Kunststoffkomponenten der Möbel- und Produktprototypenserie “Our New Apartment” und vieles mehr waren die Reise nach Ottakring wert.
TAKE IT EASY vom 4. Dezember 2009 bis 29. Jänner 2010
Klaus Engelhorn und Michael Turkiewicz luden zu der Verkaufsausstellung “Take it easy” ins KlausEngelhorn Depot ein.
Präsentiert wurden Arbeiten von bkm, Franz West, Robert Stadler, RADI Designers, Matali Crasset, Andrea Knecht, Krüger & Pardeller, Pupsam, Tjep, Elke Krystufek, llot llov, Polka und Breaded Escalope.
Zu erwerben waren flexible Lichtobjekte aus flauschigem Strickgewebe, ein Tischset, das Etikette und gutes Benehmen auf ironische Weise aufgreift bis hin zu Schmuck, Bettwäsche, Sitzobjekten sowie “Love Toys”.
Neben zeitgenössischem Design wurde auch historisches Design von Carl Auböck angeboten.
LOVE DESIGN vom 1. bis 23. Oktober 2009
FÜR DIE SCHÖNSTEN STUNDEN DES LEBENS…
In Kooperation mit der Pariser Design Galerie Slott (Exquise Design) und Design&Art sowie Präsentation des Buches “LOVE DESIGN” (Daab Publishing)
Im Rahmen der ViennaDesignWeek 2009 präsentierten KlausEngelhorn und Design&Art die Ausstellung LOVE DESIGN. LOVE DESIGN demonstrierte die vielfältigen Beziehungen zwischen Design und Gefühl in allen Facetten: Namhafte Designerinnen wurden von der Pariser Galerie Slott (Exquise Design) beauftragt, die Rolle von Liebe, Erotik und Sexualität im Design zu überdenken. Das außergewöhnliche Ergebnis konnte im KlausEngelhorn Depot erlebt werden: Die Ausstellung LOVE DESIGN präsentierte eine Auswahl einzigartiger Objekte, die speziell dafür entworfen wurden, erotische Sinneseindrücke zu intensivieren und dem Alltag wieder etwas mehr Sex-Appeal zu verleihen.
Mit LOVE DESIGN präsentierten KlausEngelhorn und Design&Art eine exklusive Auswahl an Arbeiten aus den Bereichen Licht, Mobiliar und Accessoires von so herausragenden Designerinnen und Designern wie bkm, Matteo Cibic, Claassen & Partner, Matali Crasset, Frédérique Daubal, Stephanie Davidson & Georg Rafailidis, Adam Farlie, Bjorn Franke, Romain Gnidzaz & Marie Lambert, Florence Jaffrain, Andrea Knecht, Elke Krystufek, Lachaert & D’Hanis, Arik Levy, Morgane & Quentin, Pupsam, und Robert Stadler. Dabei wurden alle wichtigen Bereiche zwischenmenschlicher Beziehungen thematisiert: Liebe, Partnerschaft, Zweisamkeit, Kommunikation, Lust, Schmerz. Die ausgestellten Objekte reichten von in einer Nachttischlampe verstecktem Sexspielzeug und stimulierenden Liebesaccessoires aus Silikon über Liegelandschaften und porno-pinken Sitzbällen bis zu einer Werkzeugkiste der besonderen Art: Neun verschiedene Utensilien, mit denen sich eine heiße Affäre fingieren lässt, von Lippenstiftabdrücken über Fesselstriemen bis Biss- und Kratzspuren.